La Compagnie Le Souffleur de Verre a vu le jour en Auvergne en juillet 2003.
Sa responsabilité artistique est assumée par Julien Rocha et Cédric Veschambre, à la fois metteurs en scène et acteurs.
En résidence à Cournon d’Auvergne 2004/11, à Monistrol sur Loire 2012/15, associée à la Comédie de Saint-Étienne 2013/16, Artiste Associée et responsable de l’École du jeune spectateur au Caméléon, scène labellisée pour l’émergence et la création en Auvergne-Rhône-Alpes 2020/22.

Avec leurs univers complémentaires, ils donnent une place centrale dans leur démarche au travail de l’Acteur.
« Le théâtre nous parle du monde et de nous-mêmes d’un peu de côté. C’est par cet un peu de côté qui met de la distance entre nous-mêmes et notre actualité que nous pouvons redonner épaisseur et perspective à notre présent. Et commencer à y voir clair à nouveau.
Avoir un rapport certain à l’Histoire. S’y référer, offrir des points de vue. S’impliquer dans une certaine exigence. Sans hermétisme, cette cohérence éthique tend vers un théâtre citoyen.

Déployer ainsi des problématiques qui appartiennent au monde et faire du plateau, un lieu de l’écrit, un lieu de parole et un lieu de plaisir qui s’adresse à tous.

Vers un théâtre de l’anomalie ?
« Anomalie » : nous avons cru que le mot signifiait un poisson hors de l’eau. Alors qu’il signifie quelque chose qui n’est pas soumis à une analogie ou à une règle, ou quelque chose de curieux, ou d’étrange ou d’exceptionnel. L’exception à la règle. Nous sommes tous victimes de la forme particulière qui est la nôtre. Mais tant pis, ayons les ressorts pour résister.
Ainsi, c’est un théâtre épique que nous défendons qui cultive l’étrangeté, convoque d’autres univers, nouveaux projecteurs qui illuminent différemment notre réalité. Le récit dramaturgique, ainsi projeté dans d’autres mondes, échappe à la linéarité et à l’interprétation univoque.
Ce théâtre de l’anomalie se construit aussi dans une rupture de ton (panaché d’humour, de paroles crues, inserts théoriques, politiques, chansons populaires, textes personnels d’acteurs ou de spectateurs). L’anomalie permet d’aborder notre monde avec la plus grande complexité possible où jeux et paroles sont parfois tirés jusqu’au risque de la cassure, pour dire la vérité de l’excès. La proposition théâtrale cherche générosité et jubilation.
Le spectateur doit être chahuté : l’anomalie, petit pois sous les sept matelas qui nuit à l’assoupissement, cherche l’étonnement, l’émotion la plus vraie possible. L’audace est dans la distorsion du temps normatif de la représentation, la résistance à la tentation du traitement direct des thèmes d’actualité, le dépouillement des moyens techniques. Ce théâtre se donne la liberté de proposer de nouvelles règles, mais aussi le luxe de les contredire. Sans vouloir inquiéter, ce théâtre ne se satisfait jamais de rassurer le public. Il l’amène à faire front !

« Essayons de reprendre notre temps quand tout va trop vite et devient illisible.
Essayons de préserver l’espace de la recherche, de la rêverie, du détour.
Creusons la complexité des hommes, cherchons à comprendre, sans juger, enfermer, ni mépriser.
L’important est cette capacité à préserver en chaque chose l’espace de jeu qui lui permet de devenir le théâtre. »

Julien Rocha / Cédric Veschambre

crédit photo : Cédric Roulliat